Retrouvez sur ce site toutes les archives de Code Magazine 2.0 et l’intégralité des dix numéros publiés entre 2010 et 2015. Young Art Lives Long!
 

Le Magazine

Code Magazine 2.0 est un magazine gratuit, une plateforme créative et critique, curieux des nouveaux talents.

Depuis 2005, Code Magazine est un magazine reconnu sur la scène européenne pour la promotion et la diffusion de la jeune création. Initialement publié à Bruxelles pour une première série de dix numéros par Mariana Melo, Thomas Wyngaard, Devrim Bayar, David de Tscharner, Virginie Samyn et Tine Claerhout, Code Magazine, tel le phénix, est réapparu à Paris en 2010. Il devient Code Magazine 2.0 et poursuit son engagement auprès des jeunes artistes, leur offrant souvent une première occasion de publier leur oeuvre et de recevoir un éclairage critique.

Code Magazine 2.0 s'attache également à ouvrir ses colonnes à de nouveaux auteurs et à renouveler ainsi le débat théorique.

Code Magazine 2.0, plateforme semestrielle réunissant artistes, commissaires, critiques et amateurs, entend jouer un rôle de défricheur, déconnecté du suivi de l’actualité et des modes, pour apporter une vision fraîche et soignée sur les créateurs de demain. 

Conçu comme un lieu de création (cartes blanches aux artistes, essais visuels, Do It Yourself), Code Magazine 2.0 est aussi un objet à collectionner, une publication atemporelle, un support de découvertes et de plaisir.

Code Magazine 2.0 (2010-2015)

  • De 2010 à 2015, Code Magazine 2.0 a été édité depuis Paris par Laetitia Chauvin et Clément Dirié et distribué en France et en Belgique. En dix numéros, près de 200 artistes, auteurs et créateurs ont été publiés.
  • Fiche technique

  • Nom: Code Magazine 2.0
  • Langues: Français – Anglais
  • Périodicité: 2 numéros/an
  • Dates de parution: octobre et avril
  • Année de création: 2010
  • Nombre de pages: 52
  • GRATUIT
  • Tirage: 10.000
  • Lectorat estimé: 20.000
  • Papier: Cyclus offset
  • Couleur: quadrichromie
  • Format fermé: 25 x 17 cm
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    Numéros parus

    Numéro 10

    — Printemps 2015

    Les artistes: Guillaume Constantin, Morgan Courtois, Dawn Makers & Florian Sumi, Jade Fourès-Varnier, Ju Hyun Lee, Loreto Martínez Troncoso, Jarmila Mitríková & Dávid Demjanovič, Philippe Quesne, Céline Vaché-Olivieri

    Les auteurs: Jean-Marc Avrilla, Camille Azaïs, Marie Canet, Angelo Cirimele, Julien Eymeri, Eva Nielsen

    Devenir-Code

    Finir en beauté. Tirer le bouquet final. Emporter la dernière part. User le cuivre jusqu’à la lie. Terminer joyeusement une aventure, sa formation, ses relations, c’est préférable à la politique de la terre brûlée, surtout lorsque la fin est porteuse d’autres débuts. Retournez ce magazine pour vous en convaincre ! Se réinventer. N’est-ce pas la promesse séduisante proposée par Florian Sumi & Dawn Makers dans ces pages ? « Producteurs de l’aube » : une ambition que nous leur ravirions volontiers, pour ces cinq années dévouées à l’émergence.

    Cet ultime Code Magazine 2.0 privilégie à nouveau la parole des artistes, qu’ils s’expriment par l’image ou le verbe, en relation directe avec l’actualité ou à l’écart du monde. De fait, ce sommaire éclectique, vibrant plaidoyer pour la curiosité, offre le clos et le couvert à des attitudes exploratoires versées dans la botanique, la donaldologie, la stratigraphie ou l’art d’adiar. Au moment de prendre congé, chers lecteurs, nous vous souhaitons bonne chance. Pour vos découvertes, vos appétits insatiables et vos doutes à apaiser. À espera – dans l’attente – d’autres latitudes, de nouvelles habitudes et d’aurores inconnues.

    Numéro 9

    — Automne 2014

    Les artistes: Jean-Marie Appriou & Jenna Kaës, Roxane Borujerdi, Nicolas Chesnais, Vincent Kohler, Estrid Lutz & Émile Mold, François Mazabraud, Cécile Noguès, Nicolas Roggy, Philipp Timischl

    Les auteurs : Marc Bembekoff, Marc Boissonnade, Charlotte Cosson & Emmanuelle Luciani, Emmanuelle Day, Sévérine Fromaigeat, Jérémie Gindre, Alexis Jakubowicz, Rafaela Lopez & Georgia René-Worms, Sylvain Ménetrey, Laurence Schmidlin, Claude-Hubert Tatot

    Apnée

    Vous serez d’accord avec nous : quand le monde à notre porte et au-delà oscille entre Les Dents de la Mer et Titanic, quoi de plus bénéfique qu’une brasse dans l’eau rosée et quelques longueurs à exercer son souffle et régénérer son corps ?

    Vous ne nous contredirez pas : qu’y a-t-il de plus rafraîchissant que de plonger dans les plis et méandres de l’oeuvre d’un artiste, dans ses courants théoriques et concrets, dans ses pensées à tiroirs, ses propositions à double fond, dans « le grand bleu » de la création. Quand se sentir submergé par la complexité précède une remontée inspirée à la surface, une provision de trésors dans ses filets.

    L’immersion d’un amateur d’art ne dure rarement que le temps d’un week-end ; elle est un mode de vie, une addiction aussi forte que l’ivresse des profondeurs.

    Pour affronter l’automne et soigner votre vague à l’âme, mieux vaut nager dans Code Magazine 2.0 que de surfer en eaux troubles, mieux vaut soupeser le poids du papier (recyclé) et humer l’odeur de l’encre (seichée) pour remplir avec qualité votre « temps de cerveau disponible ». Prenez votre respiration pour vous lancer dans ces dizaines de lignes, que cette plongée soit votre baptême de l’eau ou votre millième longueur de papillon.

    Numéro 8

    — Printemps 2014

    Les artistes: Nicolas Boulard, Gaëlle Cintré, Aurélie Ferruel et Florentine Guédon, Eric Giraudet de Boudemange, Stéphane Kropf, Fanette Mellier, Daniel R. Small, Pablo Rasgado, Santiago Reyes, Vivien Roubaud, Fredrik Værslev

    Les auteurs : Arlène Berceliot-Courtin, Louise Bernatowiez & Richard Neyroud, Albertine de Galbert, Elsa Guigo, Caroline Soyez-Petithomme

    Bise(s)

    Puisque ce numéro de Code Magazine 2.0 observe rites et savoir-faire – de quoi stimuler les lecteurs entreprenants et les admirateurs sans faille de la fantaisie humaine –, dévoilons à notre tour certains de nos rituels. Celui de l’éditorial est immuable ; il se déroule dans le train du retour de Bruxelles – où nous bouclons le magazine – à Paris où nous l’attendons avec impatience. Cette traversée, à travers les pages et le paysage, offre l'occasion de verbaliser les collisions thématiques, visuelles, surprenantes qui ne manquent jamais de surgir de l’ensemble des contributions, annonces comprises. Hasard, air du temps, inconscient, zeitgeist, plagiats (!), appelons cela le souffle de l’évidence.

    Dans cette huitième livraison, le sirocco de la création penche les palmiers bruxellois, se frotte aux cactus parisiens, couvre de sable des voitures d’un autre âge et déplace les déserts californiens. Post-tropical, il encapsule les aurores boréales des ciels helvétiques et relie, tel le gulf stream ou quelques intrépides columbidés, Mortagne-au-Perche à Mexico, Guadalupe à la banlieue d’Oslo. Au bon air, on sèche ses toiles, joue aux fléchettes, au football, aux explosifs, tout en consommant, au choix, boudin noir, chips ou camemberts.

    Loin de chercher à « maximiser votre bien être esthétique », Code Magazine 2.0 continue à hybrider votre regard et à décaler votre pensée. Courants d’art frais à toutes les pages !

    Numéro 7

    — Automne 2013

    Les artistes: Gabriele Chiari, Pauline Curnier-Jardin, Louise Deltrieux, Julien Gremaud, Joaõ Maria Gusmaõ & Pedro Paiva, Louise Hervé & Chloé Maillet, Isidore Hibou, Franziska Holstein, Christopher Kline, Pia Maria Martin, Nicolas Muller, Éléonore Saintagnan, Pierre Paulin, Rémi Voche

    Les auteurs : Laetitia Chauvin, Stéphanie Cottin, Clément Dirié, Thomas Golsenne, Nicolas Muller

    Jeopardy

    Si vous avez une majorité de A.
    En lisant ce septième numéro de Code Magazine 2.0, vous hallucinez des animaux partout parce que vous êtes : 1. Un chamane égaré au milieu de la brousse urbaine. 2. Ce gorille qui aurait troqué son reste de sauvagerie pour un parfait altruisme. 3. Le dernier ami de Pablo Escobar. 4. Une femme-araignée, une sirène-singe, ou l’inverse. 5. Un amateur édenté de bœuf bourguignon.

    Si vous avez une majorité de F.
    Page après page, ce qui vous ensorcelle, ce sont les formes et les formats puisque vous aimez : 1. Le magazine Wired depuis son premier numéro. 2. Les possibilités du monde virtuel. 2bis. Les impossibilités du monde réel. 3. Les manuels de peinture sur toile ou sur œuf. 4. Les papiers peints de Vienne et les patchworks de Berlin. 5. Le tuning automobile et la customisation de magazines.

    Si vous avez une majorité de tout.
    Comme Code Magazine 2.0, vous ne pouvez vous empêcher : 1. D’être curieux de la jeune création quelles que soient ses expressions. 2. De chercher à comprendre les origines d’une œuvre encore jeune mais déjà singulière. 3. D’attendre tous les six mois des rédacteurs de choix et des artistes prometteurs. 4. De vous interroger sur le sens caché de ses éditoriaux. 5. D’être tout cela à la fois, et c’est tant mieux!

    Numéro 6

    — Printemps 2013

    Les artistes: Xavier Antin, Cécile Dauchez, documentation Céline Duval, Camila Oliveira Fairclough, Peggy Franck, Gérald Kurdian, Martin Lord, Vanessa Safavi, The Big Conversation Space, Julie Vayssière

    Les auteurs : Zoé Gray, Estelle Nabeyrat, Vincent Romagny

    Invitation

    Ne pas chercher à tout savoir, tout expliquer, tout traduire. Préférer l’expérience au commentaire. Cette intention, paradoxale pour Code Magazine 2.0, plateforme pour la compréhension et la diffusion d’œuvres naissantes, se révèle être une concession, octroyée avec plaisir, au lâcher-prise. Elle enjoint à aborder l’art, tour de Babel réussie, avec sa part d’imagination et son monde intérieur. Non avec ce que l’on sait mais avec ce que l’art nous remémore.

    Regarder les œuvres en ingénus, en respectant l’attitude de ces artistes qui ne souhaitent pas interpréter tous leurs gestes et leurs mouvements – ils leur échappent, ils en sont libres, ils nous travaillent à notre tour.

    Donner naissance à des vocabulaires – de formes, de termes, de concepts – et à des langages, espaces de rencontres entre soi et les autres, l’universel et l’irréductible. Des écritures peuplent ce numéro de Code Magazine 2.0 : des graphies manuelles qui disent la recherche spéculative comme l’introspection personnelle ; des idiomes plastiques qui rechargent les clichés ou ajoutent d’autres épaisseurs à celles qui existent déjà.

    Voir, c’est déjà une décision. Créer, c’est offrir les conditions de cette expérience. Publier, c’est dresser la table des réjouissances et lancer les – bons – sujets de conversation.

    Numéro 5

    — Automne 2012

    Les artistes: Fayçal Baghriche, Valentin Bouré, Jasper Coppes, Ellie Ga, Ruth van Haren Noman, Lola Reboud, Soraya Rhofir, Pilvi Takala, Artie Vierkant, Barbara Visser

    Les auteurs: Corentin Hamel, Marie Frampier, Guillaume Hervier-Lanot, Vincent Loiret, Édouard Montassut, Benjamin Seror

    Fantasme

    Que se diraient-elles, si elles se rencontraient en vacances ou en séminaire d’édition, les images réunies dans ce nouveau numéro de Code Magazine 2.0? Se comprendraient-elles? Compareraient-elles leur mode de production, leur réception, leur pureté, leur destin? Certaines se plaindraient sûrement d’avoir été corrompues. Quelques-unes se réjouiraient d’un retour de flamme. D’autres, regrettant leurs mariages forcés, rencontreraient la moquerie de celles nées in vitro. Sans doute un grand nombre partagerait cette réflexion: « Pourquoi prendre tant de peine à réaliser et photographier une peinture qui totalisera cinq Like alors qu’une photographie de vous et de vos amis mangeant 50 McChickens pourrait en totaliser des centaines? ».

    Les dernières, plus retorses, plus narcissiques peut-être, nous interpelleraient: « Pourquoi prendre tant de peine à imprimer un magazine sur la jeune création quand vous pourriez publier une newsletter bien racoleuse? ». En icono-papirophiles que nous sommes, nous leur répondrions que nous les aimons toutes, ces images, qu’elles s’engendrent ou s’effacent, qu’elles soient désarchivées ou trafiquées, qu’elles nous abusent ou nous séduisent. Mais, que nous les aimons avant tout sur papier, mises en perspectives, désirées et surprenantes.

    Un fantasme d’éditeurs certes, mais un fantasme qui s’incarne. Regarde de tous tes yeux, regarde.

    Numéro 4

    — Printemps 2012

    Les artistes: Nicolas Aiello, Matthieu Blanchard, Michael Dean, Théodore Fivel, Romaric Hardy, Hedwig Houben, Vincent Lemaire, Constance Nouvel, Marta Riniker-Radich, Julia Rometti & Victor Costales, Niklas Tafra

    Les auteurs: Damien Airault, Bruno Botella, Elsa De Smet, Pierre Malachin, Anja Isabel Schneider

    Préambule

    « Nous ne parlons pas du même monde quand nous employons les mêmes mots. »
    – Bruno Botella

    Ce quatrième numéro de Code Magazine 2.0 propose des univers à part, définis par une volonté de dépasser les contraintes du quotidien pour créer un art « d’attitude », une envie de transcender les traditions afin de renouveler les formes.

    « Pour faire acte de liberté, quoi de mieux que d'user du gratuit et du futile, de l’ennui et du défi ? »
    – Pierre Malachin

    Quoi de mieux que ne pas reproduire les modèles établis, de rechercher le dialogue et la collaboration, d’être là où personne ne vous attend: produire des peintures de sable à la pelle ou des échoppes mystérieuses, faire une perruque au Centre Pompidou ou de la sculpture sans oeuvre.

    « J’ai toujours fait ce que je voulais en me disant que la beauté et la vérité, ça paierait un jour. »
    – Théodore Fivel

    Affranchis, les artistes proposent des images successivement diffractées, manipulables, chamaniques, absurdes bien que méthodiques. En garants d’une certaine salubrité publique, ils s’engouffrent ou créent ex nihilo des espaces de liberté. Leur attention se porte également à la perception de leurs oeuvres, non par crainte d’être mal reçus, mais dans le généreux souci de partager leurs univers, leurs visions et leur fougue.

    Libérons-nous en leur compagnie.

    Numéro 3

    — Automne 2011

    Les artistes: Yann Desfougères, Ulrich Gebert, Marcelo Gomes & Karim Aïnouz, Ann Guillaume, Inger Lise Hansen, Mohssin Harraki, Joachim Koester, Kultivator, Laurent Le Deunff, Nelly Maurel, Anne Neukamp, Fia-Tina Sandlung, Lina Persson, Diogo Pimentão

    Les auteurs: Camille Azaïs, Rebecca Lamarche-Vadel, Le Silo, Sinziana Ravini, Ala Younis

    Protocole

    Hypothèse. Code Magazine 2.0 se passionne autant pour l'écologie des pratiques artistiques que pour les oeuvres elles-mêmes. Une écologie qui, pour ce troisième numéro, lorgne du côté des sciences dures et molles, de la botanique à l'épistémologie, de l'archéologie à la météorologie.Si l'art dissèque le particulier et la science s'applique à définir le général, comment les artistes déposent-ils productions naturelles et artefacts culturels sur leur table de dissection?

    Expérience. Code Magazine 2.0 observe la manière dont les artistes s'emparent de méthodologies et d'outils scientifiques pour proposer des approches singulières du réel, révélant les implications éthiques et les fondements idéologiques de la science, dans un double mouvement d'hommage et de démystification.

    Évaluation. Ce numéro de Code Magazine 2.0 a rendu possible la rencontre – absolument non fortuite – d'une planaire microscopique, d'un cheval magdalénien, de la généalogie du Prophète, de phoques lascifs, de dessins sous mescaline, des métamorphoses du Francium et d'antiques maisons mexicaines. À l'utilitarisme ambiant, les artistes opposent des applications déviées de la science à des fins de réflexion, de contemplation et d’hallucination.

    Vous l’aurez compris, ressortez vos blouses !

    Numéro 2

    — Printemps 2011

    Les artistes: Bad Beuys Entertainment, Rada Boukova, Compagnie D’ores et déjà, Compagnie Les Chiens de Navarre, Compagnie Les Possédés, Collectif 1.0.3, Frédéric Danos, France Fiction, Jean-Baptiste Maitre, Group Material, Guerilla Girls, Pica Pica, Katerina Seda

    Les auteurs: Manuel Cirauqui, Gallien Dejean, Le Bureau/, David de Tscharner, Benjamin Vernet

    Édito

    Le numéro inaugural de Code Magazine 2.0 fut dédié au double, au couple et à la création en duo. Un coefficient multiplicateur guide ce second numéro, augmenté de seize pages. Consacré au collectif, comme notion, organisation, structure de production et horizon de réflexion, il met à l’honneur ces artistes qui font bloc contre les impasses du Me, Myself and I. Du studio silencieux à la fabrique polyphonique, des moments de création collaborative supplantent le doute solitaire.

    Se regrouper pour penser, créer et exposer est une forme de résistance. La liberté de réunion et d’association fut acquise relativement tard dans l’histoire occidentale, dans des conditions mouvementées. Elle demeure un objet de luttes, ici, là-bas, maintenant. L’art est toujours une forme de résistance contre la pensée unique. Qui mieux que des collectifs d’artistes, semblables aux groupes politiques autogérés, réfractaires aux systèmes préétablis, peuvent démontrer, à l’unisson, les réalités et contradictions du monde?

    Des crews, des obédiences, des réseaux virtuels, des art-ivistes et des troupes, Code Magazine 2.0 fédère ces talents, réunis en un village d’irréductibles collectifs face au fétiche de l’artiste démiurge et à l’injonction individualiste du Castle. Retrouvons-les autour du puits. Un puits de science, de connaissance et de jouvence !

    Numéro 1

    — Automne 2010

    Les artistes: Özlem Altin, Aline Bouvy & John Gillis, Guillaume Constantin, Sarah Deboosere & Charles Blondeel, Patrice Gaillard & Claude, Elika Hedayat, Louise Hervé & Chloé Maillet, Florentine Lamarche & Alexandre Ovize, Seulgi Lee, Musique Post-Bourgeoise, Florian Pugnaire & David Raffini, Joanne Tatham & Tom O’ Sullivan, Matteo Terzaghi & Marco Zürcher

    Les auteurs: Devrim Bayar, Léna Monnier, Claire Moulène, Jérôme Poret, Franck Vergeade

    Édito

    L’art n’est jamais aussi excitant qu’à ses prémisses, lorsque l’univers de l’artiste advient, que le style se forge. Durer, on le sait, est souvent compliqué. Commencer ne l’est pas moins. C’est pourquoi il est nécessaire d’accompagner les artistes dans l’affirmation de leur pratique ; c’est la raison d’être de ce magazine.

    Regarder la manière dont un artiste s’empare de l’espace imprimé, lire un auteur rendre compte de son oeuvre, comprendre comment son vocabulaire s’enrichit d’autres formes de création: l’art n’est jamais aussi captivant que dans son passage de l’atelier à la diffusion.

    Créer, on le sait, est très compliqué. Publier son travail ne l’est pas moins. C’est pourquoi Code Magazine 2.0 est gratuit, détaché du rythme effréné de l’actualité ; c’est sa forme assumée.

    Code Magazine 2.0 veut avoir du flair, et nourrit l’ambition – secrète – que, dans quelques années, vous suivrez toujours les artistes découverts dans ces pages. Code Magazine 2.0 ne vit pas l’art comme une jungle mais comme un sentier buissonnier à défricher, reconnaître et cultiver. À l’art libre comme à l’air libre, Code Magazine 2.0 vous souhaite, plutôt deux fois qu’une, bon vent & bonne lecture.

     

    Événements

    Code Magazine 2.0 déploie également son approche de la culture contemporaine et son engagement auprès des artistes lors d'événements et d'expositions, autant d’occasions pour réaffirmer sa volonté de transmission, de rencontres et d'expérimentations.

    La parution de chaque numéro de Code Magazine 2.0 donne lieu à un lancement festif et convivial, conçu avec les artistes du numéro et la complicité de quelques partenaires récurrents ou occasionnels. Ces lancements fédèrent une communauté autour du magazine et éprouvent les liens de compagnonnage existant entre artistes.

    Photographies: Anne-Catherine Le Layo et Mélanie Feuvrier.

    Retro-prospective de clôture

    23 – 26 avril 2015

    Middlemarch, Bruxelles

    À l’occasion de son 20e numéro et de son 10e anniversaire, Code Magazine (2005-2015) a proposé une « rétro-prospective » chez Middlemarch : une exposition conçue comme l’extension en trois dimensions du contenu toujours prospectif de la publication ; une rétro­spective d’oeuvres nouvelles, souvent inédites, pour vous conduire du statut d’homo magazi­nus, en position assise de lecture, à celui d’homo expositus, station debout. À l’image de la revue, l’exposition a suivi des choix intuitifs, sans distinction de médiums, d’esthétiques ou d’hésitations. Elle fut une assemblée d’affections et de pratiques, une réunion d’artistes que nous avons suivi et qui nous ont accompagné en retour. Plutôt à côté des artistes qu’au-dessus d’eux ou à travers eux, Code Magazine n’a jamais eu la tentation de les enfermer dans des catégories. De fait, cette exposition ressemble, en modèle ré­duit, à la revue et présente in fine une miscellanée de la plus récente génération artistique.

    Avec la complicité de Xavier Antin, Valentin Bouré, Jean-Marie Appriou & Jenna Kaës, Matthieu Blanchard, Roxane Borujerdi, Gaëlle Cintré, Guillaume Constantin, Pauline Curnier-Jardin, Louise Deltrieux, Aurélie Ferruel & Florentine Guédon, Éric Giraudet de Boudemange, Ruth van Haren Noman, Laurent Le Deunff, Cécile Noguès, Constance Nouvel, Camila Oliveira Fairclough, Pierre Paulin, Julia Rometti & Victor Costales, Eléonore Saintagnan & Grégoire Motte, Florian Sumi, Céline Vaché-Olivieri.

    Remerciements à Middlemarch, Jean-Baptiste Bernadet, Virginie Devillez & Irène.
    Photographies de l’exposition par Isabelle Artuis.

    Lancement du numéro 10

    18 avril 2015

    Le Cœur, Paris

    Pour le lancement de son dernier numéro à Paris, Code Magazine 2.0 a misé sur le Cœur ! L'amitié des tenantes du lieu et celle des contributeurs de la revue ont trouvé leur terrain d'effusion dans la chaleur et la douceur de l'exposition Spa. Autour des trois totems de S'érusser du duo Aurélie Ferruel & Florentine Guédon, artistes, critiques et lecteurs ont recherché leur effigie : à qui le slip ? à qui le crayon ? à qui les lunettes ? Une « lunch box » rassemblant les dix numéros publiés entre 2010 et 2015 – une boîte déjà collector ! – a été offerte aux amoureux d'éditions et aux bienfaiteurs de la revue.

    Remerciements au Cœur, à Maroussia Rebecq et Charlotte Ardon pour leur accueil, à Audrey Schayes pour les photographies, à Aurélie Ferruel & Florentine Guédon pour leur œuvre.

    Lancement du numéro 9

    18 octobre 2014

    Fondation Brownstone, Paris

    Avec la complicité des Amis des Beaux-Arts de Paris

    Un partenariat réussi est un partenariat fidèle ! Depuis trois ans, les Amis des Beaux-Arts de Paris confient la publication de leurs prix à Code Magazine 2.0. En conséquence, le lancement du numéro 9 s'est naturellement déroulé dans le cadre de l'exposition des lauréats des Prix, au milieu d'un accrochage soigné des œuvres de Jean Claracq, Jérémy Demester, Isabella Hin, Tarik Kiswanson et Radouan Zeghidour. L'occasion, une fois n'est pas coutume, de croiser les générations et les réseaux, dans un même élan et un même goût pour les découvertes esthétiques !

    Remerciements à Samantha Barroero, Gilbert Brownstone et Maïgualida Santana, aux artistes lauréats des Prix, et à Alexis Hayere et Louis Maltrait pour leurs photographies.

    Lancement du numéro 8

    19 avril 2014

    TREIZE, Paris

    Avec la complicité de Caroline Soyez-Petithomme, Nicolas Boulard et Vincent Israel-Jost.

    Tel un parapluie ou l’un des palmiers peints par Glen Rubsamen, TREIZE a abrité le lancement du numéro 8 de Code Magazine 2.0. Accompagné des riffs de guitare de Vincent Israel-Jost, Nicolas Boulard a lu un extrait de Faire et Défaire de Gilbert Lascaut, en écho à sa contribution « Défaire soi-même » pour Code Magazine 2.0. De nombreux contributeurs des numéros précédents étaient présents, témoignant de l'esprit de famille régnant autour de la revue. L'exposition des peintures de Glen Rubsamen (« Partners in Crime » organisée à l'initiative de Caroline Soyez-Petithomme) résonnait idéalement avec la couverture de Code Magazine 2.0: un environnement de dégradés très upgradés ! Bons Baisers de LA, bons baisers de Paris !

    Remerciements à l'équipe de TREIZE.

    Lancement du numéro 7

    19 octobre 2013

    SometimeStudio, Paris

    Avec la complicité de Anne Bossuroy, Gabriele Chiari, Louise Deltrieux, Yann Desfougères, Théodore Fivel, Nicolas Muller, Camila Oliveira Fairclough, Lola Reboud, Éléonore Saintagnan, Pierre Paulin

    À l’occasion de son septième numéro, Code Magazine 2.0 s’affiche dans la vitrine de sometimeStudio. Passer de la 2D à la 3D, ou de la position assise de lecture pour soi à la station debout dans l'espace public. Jusqu'à maintenant, Code Magazine 2.0 s'invitait chez le lecteur ; à cette occasion, il l'accueille. À ses lecteurs qui sont des « voyeurs » – mais aussi aux autres –, Code Magazine 2.0 propose un lèche-vitrine pour rendre tangible ses intentions.

    Remerciements à Ramuntcho Matta et Céline Bodin pour leur accueil.

    Lancement du numéro 6

    13 avril & 19 avril 2013

    Galerie Christophe & Nathalie Daviet-Théry, Paris

    Maison privée, Bruxelles

    Avec la complicité de Gérald Kurdian et de Camila Oliveira Fairclough. Avec la complicité d'Agnès Rein à Bruxelles.

    Pour fêter son sixième numéro, Code Magazine 2.0 a fait le grand écart ! À Paris, chez ses fidèles supporters Nathalie & Christophe Daviet-Thery, un tournoi de baby-foot vintage a révélé les personnalités joueuses et démonstratives de nos invités. Gérald Kurdian a donné la mesure de son talent lors d'un concert/performance. Camila Oliveira Fairclough, outre les posters reproduits dans ce numéro, avait accroché quelques tableaux inédits de la même veine.

    À Bruxelles, dans le charme feutré de la maison d'Agnès Rein, dont la bienveillance n'a d'égal que son goût, amis, VIPs et visiteurs de la foire Art Brussels se sont réunis pour un « couch launching » !

    Lancement du numéro 5

    25 octobre 2012

    Palais de Tokyo, Paris

    Dans le purgatoire séduisant du Forgotten Bar Project/Galerie Utopia, Code Magazine 2.0 a lancé en musique son numéro #5. Le visionnaire Gaël Horellou a inauguré la soirée en faisant retentir ses sons jazzy dans les volumes obscurs des Arches Wilson. Puis, en Salle Alice Guy, les époustouflants Musique Post-Bourgeoise (Olivier Urman & Constantin Leu) ont précédé les magnifiques Who Makes Anita Shake! pour deux concerts d’anthologie.

    Palais de Tokyo
    Gaël Horellou
    Musique Post-Bourgeoise
    Who Makes Anita Shake!

    Lancement du numéro 4

    14 avril 2012

    Galerie Christophe & Nathalie Daviet-Théry, Paris. Avec la complicité de Stéphanie Cottin

    Avec le soutien de la Fédération française de Tennis de table, le lancement du numéro 4 de Code Magazine 2.0 s’est joué autour d'un grand tournoi de ping-pong artistiquement modifié. Les artistes Nelly Maurel, Régis R, Théodore Fivel, Matthieu Clainchard et Vincent Lemaire ont réalisé des raquettes customisées, que les invités se sont appropriés pendant le tournoi.

    Le lancement était accompagné d'un programme de vidéos conçu par la curatrice Stéphanie Cottin (Vidéoclub, Paris), intitulé “Des oiseaux petits et gros”, avec des vidéos de John Smith, Christophe Herreros, Julien Crépieux, Hedwig Houben, Pauline Boudry et Renate Lorenz.

    À Bruxelles, pour sa seconde participation à ArtBrussels, Code Magazine 2.0 a fêté sa parution chez Hunting & Collecting.

    Vidéoclub, Paris
    Galerie Daviet-Théry

    Lancement du numéro 3

    14 octobre 2011

    Galerie Christophe & Nathalie Daviet-Théry, Paris. Avec la complicité de Who Makes Anita Shake!

    Le groupe de musique « post punk » Who Makes Anita Shake! a fait vibrer le public du lancement du numéro 3 de Code Magazine 2.0. « Who Makes Anita Shake! est un groupe composé de trois membres composés à plus de 70 % d’eau. Leur musique, avec une audace totalement maîtrisée, est un agencement de notes de musique jouées les unes à la suite des autres selon un spectre de fréquences s’étendant heureusement de 20 à 20 000 Hz. »

    Who Makes Anita Shake!
    Galerie Daviet-Théry

    Lancement du numéro 2

    22 avril 2011 & 29 avril 2011

    Galerie Christophe & Nathalie Daviet-Théry, Paris. Chez Worlder, Bruxelles.
    Avec la complicité de Worlder et Pilottti

    Pour fêter la parution de son second numéro, Code Magazine 2.0 s’est dédoublé. À Paris, le collectif Pilottti, fondé en 2008 par Aude Berthelot, Tiphanie Dragaut et Marie Lancelin, aidé par le duo We Are The Painters (Aurélien Porte et Nicolas Beaumelle), a conçu un « Photo Call » d’exception, mettant en scène accessoires, broches, boucles d’oreilles et parures des WATP.
    À Bruxelles, une fête d’anthologie a réuni la communauté historique de Code Magazine et ses nouveaux amis lors de la première participation de Code Magazine 2.0 à la foire Art Brussels.

    Pilottti
    Galerie Daviet-Théry

    Lancement du numéro 1

    14 octobre 2010

    Galerie Christophe & Nathalie Daviet-Théry, Paris. Avec la complicité de Musique Post-Bourgeoise

    Pour le premier numéro de Code Magazine 2.0, le groupe Musique Post-Bourgeoise servi par deux artistes en pleine forme, Olivier Urman pour les textes et Constantin Leu pour les gestes, ont offert deux sessions de leur « brio classique électronique de salon ».

    C’est également lors de ce premier lancement que la tradition du « Photo Call » a été inaugurée, chacun des invités posant avec son exemplaire tout frais.

    Musique Post-Bourgeoise
    Galerie Daviet-Théry

    Une Chambre en ville

    28 janvier – 19 mars 2011

    Fondation Bullukian, Lyon

    À l'invitation du collectif lyonnais Le Stand et de la Fondation Bullukian, Code Magazine 2.0 s'est mis en vitrine pour l'exposition « Une chambre en ville » avec Guillaume Constantin, Matteo Terzaghi & Marco Zürcher, artistes présents dans le numéro 1, et le Collectif 1.0.3, présent dans le numéro 2. Leurs oeuvres: « Off The Wall » de Guillaume Constantin ; « Non c'è memoria senza fantasma » (2011) de Matteo Terzaghi et Marco Zürcher ; « Cosa Machina VII » (2011) du Collectif 1.0.3.

    Le Stand
    La Fondation Bullukian

     

    Équipe

    Laetitia Chauvin

    Co-rédactrice en chef, Laetitia Chauvin est née en 1977 à Paris. Diplômée en histoire de l'art, elle fait ses premières armes à l'étranger (Vancouver Art Gallery, Guggenheim Museum de New York), avant de rejoindre le ministère de la Culture et de la Communication de 2002 à 2012 (DRAC Ile-de-France, DGCA, Institut français). Aujourd'hui critique d'art indépendante, elle accompagne la réflexion de projets d'expositions et publie régulièrement dans des revues et catalogues. Aux côtés d'artistes, elle participe à la conception d'oeuvres de commande publique et poursuit une recherche universitaire sur l'éthique du geste chez le sculpteur.

    Contact

    Clément Dirié

    Co-rédacteur en chef, né en 1981 à Paris, Clément Dirié est historien et critique d’art, commissaire d’expositions et éditeur spécialisé en art contemporain. Après des études en histoire et histoire de l’art, il travaille pour différentes structures d’édition dont les Éditions Flammarion. Depuis 2009, il est l’éditeur français de la maison d’édition JRP|Ringier. Il collabore/a collaboré à des revues et catalogues, notamment au Quotidien de l’art (« Chronique Performance et Spectacles vivants », 2012-2013), et organise des expositions : Cultural Memories – Récits parallèles, In Situ-Fabienne Leclerc, Paris, 2009 ; Jean-Baptiste Maître/Bruce McLean, Espace 1m3, Lausanne, et Spatio Tempo, Middlemarch, Bruxelles, 2013 ; Isabelle Cornaro, TWAAS, New York, 2014.

    Contact

    Thomas Wyngaard

    Thomas Wyngaard, co-fondateur et graphiste  de Code Magazine, est né en 1978 à Ottignies, Belgique. Étudiant en « création d’images imprimées et sérigraphie », il est diplômé de l’ENSAV de la Cambre en 2003 et se perfectionne en graphisme. En 2006, il crée avec Audrey Schayes l’agence de communication graphique et de direction artistique Codefrisko, spécialisée dans les secteurs de l'art de vivre et de la culture. En parallèle, Thomas Wyngaard participe à divers jurys comme celui des masters de la Cambre Mode/s/. Cette participation conduit à la création du prix Codefrisko/Pure, décerné pour la première fois en 2012. Début 2015, il décide de quitter Codefrisko pour se lancer dans de nouvelles aventures dans le milieu du café via un nouveau projet : OK COFFEE TIPS.

    Anne-Catherine Le Layo

    Anne-Catherine Le Layo, photographe « officielle » de la revue jusqu'au numéro 7, est née en 1987 à Paris. Après un cursus aux Beaux-Arts de Marseille, elle rejoint l’École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris, dont elle est diplômée avec les félicitations du jury en 2013. Son médium de prédilection est la photographie, qui fixe ses mises en scène de situations et de personnes, mais elle a également activement investi le champ de la performance. Dorénavant installée à New York, elle débute une prometteuse carrière de photographe.

    Site Internet

    Dernière actualisation : avril 2015